Please use this identifier to cite or link to this item:
https://hdl.handle.net/20.500.14279/12821| DC Field | Value | Language |
|---|---|---|
| dc.contributor.advisor | Σύννος, Νίκος | - |
| dc.contributor.author | Νικολάου, Γεωργία | - |
| dc.date.accessioned | 2018-09-21T10:33:40Z | - |
| dc.date.available | 2018-09-21T10:33:40Z | - |
| dc.date.issued | 2016 | - |
| dc.identifier.uri | https://hdl.handle.net/20.500.14279/12821 | - |
| dc.description | Today, the most common technique of animation is three-dimensional and computer generated, since that is forwarded from the film industry and is rapidly inserted into television. Two-dimensional, traditional, hand-drawn animation still enchants the audience, but perhaps sometimes it gets degraded with the advancement of technology. One other technique of animation, that is probably fading, is stop-motion animation. It is the most quirky and experimental aspect of animation and usually less popular. Maybe, it is worth trying other, alternative, creative methods with the usage of different materials for the production of animation in hand-drawn and stop-motion as well. For the first part of the present project these three animation techniques are presented and their importance as a medium of depicting fantasy is explained. A large portion is dedicated entirely on stop-motion and the most common materials used with this animation method. Furthermore, several successful films, which utilise this technique, are referenced. For the second part a series of nine experimental animation scenes were created, which have the same script, set, character, viewpoint and movement. These scenes were produced from a variety of materials, different each time and with hand drawn, digital three-dimensional and stop-motion animation techniques. These nine scenes are presented in the form of a short film. Subsequently, interviews with people with animation experience were conducted in order to evaluate the different materials and thus their importance emerged. The results showcase the importance of understanding the technical and aesthetic possibilities of each material so that its most appropriate application is found. | en_US |
| dc.description.abstract | Σήμερα, η πιο γνωστή τεχνική animation είναι το τρισδιάστατο ψηφιακό που παράγεται στον υπολογιστή, αφού αυτό προωθείται από τον κινηματογράφο και με γρήγορους ρυθμούς εισέρχεται και στην τηλεόραση. Το δισδιάστατο, παραδοσιακό, σχεδιαστικό animation εξακολουθεί να μαγεύει το κοινό, αλλά ενδεχομένως κάποτε να υποβαθμίζεται με την ανάπτυξη της τεχνολογίας. Άλλη μια τεχνική του animation, που πιθανώς να χάνεται, είναι το stop-motion animation. Είναι η πιο ιδιόρρυθμη και πειραματική πλευρά του animation και συνήθως λιγότερο δημοφιλής. Ίσως όμως να αξίζει να δοκιμαστούν και άλλες, εναλλακτικές, δημιουργικές μέθοδοι με την χρήση διαφορετικών υλικών για την παραγωγή animation στο σχεδιαστικό αλλά και στο stop-motion. Στο πρώτο μέρος της παρούσας εργασίας παρουσιάζονται τρεις τεχνικές του animation και εξηγείται η σημαντικότητά του ως μέσο παρουσίασης του φανταστικού. Ένα μεγάλο τμήμα είναι αφιερωμένο εξολοκλήρου στη τεχνική καρέ-καρέ και στα πιο διαδεδομένα υλικά που χρησιμοποιούνται με αυτή τη μέθοδο animation. Επιπρόσθετα, γίνονται αναφορές σε κάποιες επιτυχημένες ταινίες που αξιοποιούσαν αυτή την τεχνική. Στο δεύτερο μέρος δημιουργήθηκε μια σειρά από εννιά πειραματικές σκηνές animation, οι οποίες έχουν το ίδιο σενάριο, σκηνικό, χαρακτήρα, οπτική γωνία και κίνηση. Αυτές οι σκηνές παράχθηκαν από μια γκάμα υλικών, διαφορετικά την κάθε φορά και με τεχνικές σχεδιαστικού, τρισδιάστατου ψηφιακού και stop-motion animation. Οι εννέα αυτές σκηνές παρουσιάζονται υπό την μορφή ταινίας μικρού μήκους. Ακολούθως διεξάχθηκαν συνεντεύξεις με άτομα με εμπειρία στο χώρο του animation για να μπορέσουν να αξιολογηθούν τα διαφορετικά υλικά και έτσι να αναδειχθεί η σημαντικότητα τους. Τα αποτελέσματα αναδεικνύουν τη σημαντικότητα κατανόησης των τεχνικών και αισθητικών δυνατοτήτων του κάθε υλικού ούτως ώστε να μπορεί να βρεθεί η καταλληλότερη εφαρμογή του. | en_US |
| dc.format | en_US | |
| dc.language.iso | el | en_US |
| dc.publisher | Τμήμα Πολυμέσων και Γραφικών Τεχνών, Σχολή Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο Κύπρου | en_US |
| dc.rights | Απαγορεύεται η δημοσίευση ή αναπαραγωγή, ηλεκτρονική ή άλλη χωρίς τη γραπτή συγκατάθεση του δημιουργού και κάτοχου των πνευματικών δικαιωμάτων. | en_US |
| dc.subject | Τεχνική καρέ-καρέ | en_US |
| dc.subject | Κινούμενα σχέδια | en_US |
| dc.subject | Τρισδιάστατο ψηφιακό | en_US |
| dc.subject | Δισδιάστατο σχεδιαστικό | en_US |
| dc.title | Η σημαντικότητα των υλικών στην παραγωγή ταινιών animation | en_US |
| dc.type | Bachelors Thesis | en_US |
| dc.affiliation | Cyprus University of Technology | en_US |
| dc.relation.dept | Department of Multimedia and Graphic Arts | en_US |
| dc.description.status | Completed | en_US |
| cut.common.academicyear | 2015-2016 | en_US |
| dc.relation.faculty | Faculty of Fine and Applied Arts | en_US |
| item.fulltext | With Fulltext | - |
| item.cerifentitytype | Publications | - |
| item.grantfulltext | open | - |
| item.openairecristype | http://purl.org/coar/resource_type/c_46ec | - |
| item.openairetype | bachelorThesis | - |
| item.languageiso639-1 | el | - |
| crisitem.author.dept | Department of Fine Arts | - |
| crisitem.author.faculty | Faculty of Fine and Applied Arts | - |
| crisitem.author.orcid | 0000-0002-4475-3165 | - |
| crisitem.author.parentorg | Faculty of Fine and Applied Arts | - |
| Appears in Collections: | Πτυχιακές Εργασίες/ Bachelor's Degree Theses | |
Files in This Item:
| File | Description | Size | Format | |
|---|---|---|---|---|
| Νικολάου Γεωργία.pdf | Πλήρες κείμενο | 80.7 MB | Adobe PDF | View/Open |
CORE Recommender
Page view(s) 10
277
Last Week
2
2
Last month
5
5
checked on May 17, 2024
Download(s) 50
81
checked on May 17, 2024
Google ScholarTM
Check
Items in KTISIS are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.